记者:您是怎么理解舞美灯光的呢?
沙晓岚:“舞美灯光”已然从传统的剧场剧院演出,延伸到室外实景演出、景观照明、景观设计;舞美灯光师的施展空间也从剧场剧院、电视台延伸为更为广阔的大型综合性项目,发展空间非常巨大。
文化产业项目近年来在国内可谓井喷式发展,大到动辄千亿的综合性项目,小到一处景观一场演出,都离不开文化创意的投入。一方面得益于政府政策对文化产业的大力支持,“十三五”规划纲要更是把实现“公共文化服务体系基本建成,文化产业成为国民经济支柱性产业”作为下阶段发展目标;另一方面也得益于以地产企业为代表的社会力量积极推动,以卖地卖房为模式的时代已经过时,而以“文化+”来打造大型文化综合体,可以融合集文化产业、旅游观光、休闲度假、商贸会展、安居生活等为一体,满足多样化需求,相互带动促进,也为文化产业注入了强劲的发展动力。
记者:您对我国目前的文化项目怎么看待?
沙晓岚:做文化项目目前不缺钱,但是部分一窝蜂的行为也会存在品质的差别,主要还是看项目的定位以及运作团队。项目质量并不在于规模和投入,比如无锡灵山小镇拈花湾,虽然是一个小镇,但是做得很有品味,一个小镇也能做到通过卖门票来打造旅游文化。每一个项目背后一定要有文化底蕴,比如西安的秦文化、南京的明文化、武汉的楚文化、汉中将要打造的汉文化,每个地方都是对当地地域文化的挖掘。
其次,要看如何去运作。文化旅游地产,中国目前还处于一个不成熟时期,人才难求,懂得传统规划的人未必懂得旅游规划,而懂市场运营的人未必能理解艺术,做艺术设计的人还得要做到雅俗共赏的水准。所以目前也存在着很多有钱建设,没钱持续性发展的项目。以万达的部分投资为例,投入不小,但是前期没有想过这么多设备这么多人员的后续维护成本会远远高于门票收入。大家都还在摸索阶段,但好在国内已经积累了一定的成功经验。
记者:您认为如何打造一场完美的大型文艺项目?
沙晓岚:创意为王,离不开主创团队对艺术的*追求,以及对科技的科学运用。以获 “星光奖”灯光单项奖的《首都人民庆祝香港回归文艺晚会》为例,沙晓岚称“我们的美学定位,导演在开创作会时要求说,在西湖上面的东西宜静不宜动,就像亭亭玉立的女人,一定是柔美,是以静和意境为主的表演,所以我们所有的作品都不是很张扬,交响乐是非常高雅的艺术品种,我们首先是把这个环境做得非常唯美,通过灯光做到一种比画里面还美的意境。”这是一个非常抽象的要求,*终能实现到哪一步还在于参与人员对艺术和技术的领悟和把控。
“原来用过的现在坚决不用,原来见过的现在也不能重复,这是我们的基本要求,所以我们必须要创造出新的东西,这才是*难的,我们做过无数次的方案,否定否定再否定,几十次上百次碰撞之后才得到一个确定。”
一场演出,离不开艺术家们对舞美的设计,更离不开音响灯光设备的支撑,一个文化项目,更是如此。而在文化产业井喷式发展的同时,作为音响灯光设备制造企业,在面对眼前这个大蛋糕时却显得有些不知所措。除了励丰以“文化科技”为定位,进军文化创意产业,向为客户提供创新的解决方案与全流程的技术服务转型,锐丰股份近年来也开始打造灯光节、音乐节、演唱会等演出项目,开始从设备生产制造、代理向文化项目运营拓展,绝大部分的音响灯光制造企业依然处在单纯的生产设备、卖设备的初级阶段,加之近年来信息越来越透明、竞争越来越激烈,不少企业囿于“价格战”,想寻求出路却又有所迟疑。
到底是生产制造企业“隔行如隔山”,拓展文化创意方向后劲不足,还是设备生产商还没有找到好的切入口?积极推动中国民族品牌企业发展的沙晓岚,对于舞台灯光设备生产企业转型升级非常看好。
企业要看到未来和方向,文化产业能带给企业的流水,可以是成倍的增长,能够给企业注入更多的发展力量,还有就是,如果可以把做舞台的人才引用到做实景上来,这个优势是非常大的。
沙晓岚进一步阐释道,以2019年我负责总策划的第二届全国青年运动会开幕式景观照明为例,一个景观照明项目对灯的需求量基本都是至少几千台几万台,这个量非常大,而景观照明是不需要舞台灯具那么复杂的功能的,如果能把舞台灯具的功能简化,在产品的一致性、稳定性上做足功夫,把成本降下来,那么舞台灯光企业在专业领域的技术优势发挥到景观照明上来是则是非常有先天优势的。目前市场上做景观照明的企业在质量和技术上来说还是偏弱的,这正是做舞台灯具企业的优势之所在。未来的几年,随着老百姓对生活品质要求的提升,对休闲娱乐要求也越来越高,未来对城市在文化、休闲、娱乐等方面也会做出很大优化,市场巨大,对景观照明的需求也会非常之大。
另一方面,企业还可以把传统舞台演艺的人才带入进来,以文化概念来打造地域特色、打造旅游休闲。传统的舞美人有扎实的艺术功底或者对设备的掌控技术,从舞美设计到灯光设计、景观设计也会给这些专业人才提供更大的发挥空间。专业的舞美设计人员,比现有的做建筑照明设计的,思路开阔得多、对艺术的追求也会完全不一样,这些都是完全可以实现的优势。
以2017年我担任灯光多媒体视觉总监的“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会为例,对景观照明,把山水桥树都纳入景观之中,所使用的灯光设计已经完全超出了传统意义上的照明,而把实景纳入到秀的概念中,也给演出带来了不一样的感官体验,这样的创新,沙晓岚认为,势必也将带动着现在的舞台灯光行业不断创新发展。
据悉进入文化行业之前,沙晓岚过着典型的“教科书式”人生,1989年,毕业于上海戏剧学院舞台美术系舞台灯光设计专业,2009年荣获中宣部颁发“四个一批”科技人才专家称号,享受国务院政府特殊津贴。作为最早的一批探路者,沙晓岚的经历或许只是无数文化故事的一个缩影”。